Memento Mori: Umění, které vám pomůže meditovat nad smrtí a stát se lepším mužem

{h1}

Na tuto laskavostWilliam William Harnett, 1879


Pokud jste zapomněli, Halloween je tuto středu. Se všemi duchy a skřety, kteří dnes zdobí domy, jsem usoudil, že je skvělý čas promluvit si o jednom z mých oblíbených uměleckých žánrů:Pamatuj na smrt.

Pamatuj na smrtje latinsky „Pamatuj smrt“. Předpokládá se, že tato fráze pochází ze starověké římské tradice, ve které by měl sluha za úkol stát za vítězným generálem, když procházel městem. Když se generál vyhříval ve slávě jásajících davů, sluha generálovi zašeptal do ucha: „Podívej se za sebe! Pamatujte, že jste! Pamatujte na smrt!“=„ Podívejte se za sebe! Pamatujte, že jste jen muž! Pamatuj, že zemřeš! “


Pamatuj na smrt. Pamatujte, že zemřete.

My, moderní, neradi o smrti příliš přemýšlíme. Je to příliš depresivní a morbidní pro naše smyslové vnímání. Naše kultura se věnuje udržování lži, že můžete zůstat navždy mladí a váš život bude pokračovat dál a dál.


Ale pro muže žijící ve starověku až do počátku 20. století byla smrt spíše než hynoucí silou, která byla motivátorem dobrého, smysluplného a ctnostného života. Aby muži pomohli pamatovat si smrt, vytvořili umělci obrazy, sochy a mozaiky zobrazující lebky, kostry a další symboly smrti. Církve vystavovaly umění memento mori, aby přiměly diváky meditovat o smrti, přemýšlet o svém životě a znovu se zasvětit přípravě na setkání s Bohem. Zbožní křesťané často žádali, aby na jejich náhrobku nebo náhrobku byl nějaký motiv kostry, který by připomínal jejich hostujícím rodinným příslušníkům, aby se dostali přímo k Bohu, než také kousnou prach.



Níže jsem sestavil sbírku slavných uměleckých děl memento mori. Nejen, že by tyto obrazy lebek a koster vypadaly u vás doma, ale také mohlyvám pomůže připomenout, že denně umíráte, povzbudí vás, abyste přestali plýtvat životem hloupostmi, a motivuje vás, abyste HNED TEĎ začali žít život, jaký chcete.


Autoportrét od Thomase Smitha, 1680.

AutoportrétThomas Smith, 1680

Dřevoryt Memento mori od Alexandra Maira, 1605.

Dřevoryt Memento mori od Alexandra Maira, 1605


Mrknutím oka Juan de Valdes Leal, 1672.

Mrknutím okaJuan de Valdés Leal, 1672

Svatý Jeroným od Albrechta Dürera, 1521.

Svatý Jeronýmpodle Albrecht Dürer, 1521


Zemřít Hansem Memlingem, 1483.

zemřítHans Memling, 1483

Nejmenovaná ilustrace Mary S.Gove, 1842.

Nejmenovaná ilustrace Mary S.Gove, 1842


Memento Mori od Jana Saenredama, konec 16. století.

Pamatuj na smrtod Jana Saenredama, konec 16. století

Portrét muže, který držel lebku od Frans Hals, 1615.

Portrét muže, který držel lebkaFrans Hals, 1615

Kostra a svaly lidského těla od Bernharda Siegfrieda Albinuse, 1749.

kostru a svaly lidského tělaBernhard Siegfried Albinus, 1749. Albinus byl anatom, který často zobrazoval lidské kostry v tradičních motivech memento mori.

Mladý muž s lebkou od Frans Hals, 1626.

Mladý muž, který držel lebkuFrans Hals, 1626.

Nejmenovaná kostra ilustrace Andreas Vesalius, 1543.

Nejmenovaná ilustrace Andrease Vesaliuse, 1543. Vesalius je považován za zakladatele moderní anatomie a vydal první komplexní anatomickou knihu moderní doby:'Lidské tělo. ” Tato ilustrace je evidentní hrou na motivy memento mori. Je to vlastně druh meta. Zprostředkování smrti při smrti.

Danse Macabre nebo Tanec smrti

Tanec smrti od Michaela Wolgemuta, 1493.

Tanec smrtiMichael Wolgemut, 1493

Sub-žánr umění memento mori jeTanec smrtinebo Tanec smrti. Tento žánr umění má svůj původ v pozdním středověku, ale stal se populární během renesance. Obrazy Tanec smrti obvykle zobrazují kostru (označující Smrt nebo Smrtku), jak chodí, tančí nebo hraje hudbu. Aby se zprostředkovala univerzálnost smrti, lidé ze všech oblastí života - králové, papežové, rolníci a děti - jsou žoviálními kostlivci zváni, aby je následovali v tanci do hrobu. Umění Dance of Death (a mělo také podobu her a básní), vyrostlo z ponurých hrůz 14. století: hladomor, stoletá válka a hlavně černá smrt. Ten jasně demonstroval způsob, jakým smrt spojila všechny, kácení populace bez sebemenšího ohledu na věk nebo hodnost.

Některé obrazy Dance of Death jsou spíše morbidní, grafické a vyloženě strašidelné. Ať už vám to dává heebee jeebees,nelze popřít jeho silnou připomínku, že všichni budeme muset zaplatit houslistovi, jakmile skončí naše smrtelné vysazení.

Tanec smrti od Emmanuela Büchela, 1773.

Tanec smrtiEmmanuel Büchel, 1773

Smrt jako hrdlořez Alfreda Rethela, 1851.

Smrt jako hrdlořezAlfred Rethel, 1851. Rethel se inspiroval zprávou o tom, jak vypuknutí cholery zpustošilo maškarádu během karnevalu v Paříži v roce 1832.

Dřevoryt Tanec smrti Hans Holbein mladší, 1523-1526.

Tanec smrti. Hans Holbein mladší, 1523-1526. Tento dřevoryt je součástí série, kterou Holbein udělal na téma Tanec smrti.

Tanec smrti z 15. století, dřevoryt.

Nejmenovaná ilustrace od neznámého autora, 1488. Tento obrázek (a 3 níže) pochází ze série dřevorytů z konce 15. století na téma Tanec smrti. Kniha, která obsahovala tyto obrázky dřevorytů, měla názevHeidelbergský tanec smrti. Učenci věří, že to byla první sbírka umění věnovaná výhradně tématu Tanec smrti.

Tanec smrti z 15. století, dřevoryt.

Zdá se, že je to král doprovázený kostrou hrající na pozoun.

Tanec smrti z 15. století, dřevoryt.

Je smutné, že jak lidé ve starověku věděli příliš dobře, ani děti někdy nemohou uniknout tanci se smrtí.

Tanec smrti z 15. století, dřevoryt.

Život je často hazardní hra. Štěstí přichází a štěstí odchází. Ale všichni musíme vydělat peníze a zamířit do velkého kasina na obloze.

Heidelberg Picture Catechism, 1455.

Heidelberg Picture Catechism,1455. Toto je možná jedno z prvních vyobrazení tance smrti. Ten král vypadá šťastně, že se potlouká se Smrtí. Ale myslím, že kdyby měl přijít Grim Reaper, tak alespoň přišel hrát na bicí.

Legenda 13. století o třech živých a třech mrtvých.

Legenda ze 13. století o třech živých a třech mrtvých byla oblíbeným tématem nástěnných maleb a fresek. V legendě se tři pánové nebo králové setkávají s mrtvolami svých předků, kteří je varují: „Quod fuimus, estis; quod sumus, vos eritis “(Čím jsme byli, vy jste; co jsme my, tím budete!).

Marnost marností, všechno je marnost

Zátiší s lebkou od Philippe de Champaigne, 1671.

Zátiší s lebkouPhilippe de Champaigne, 1671. Tři základy existence: život, smrt a čas.

Nazývá se další subžánr umění memento morimarnost.Tento umělecký motiv byl obzvláště populární mezi holandskými umělci zlatého věku 16. a 17. století. Jako inspirace pro toto morbidní umění je uváděna slavná pasáž z 1. kapitoly Kazatel o prchavé a nestálé povaze našeho smrtelného života.

2Marnost marností, říká Kazatel, marnost marností; Všechnojemarnost.

3Jaký užitek má člověk ze veškeré své práce, kterou bere pod sluncem?

4 Jedengenerace pomíjí adalšígenerace přichází, ale země zůstává na věky.

5Slunce také vychází a slunce zapadá a spěchá na místo, kde vstal.

6Vítr jde k jihu a obrací se k severu; nepřetržitě víří a vítr se vrací podle jeho obvodů.

7Všechny řeky tečou do moře; přesto mořejenení plný; na místo, odkud řeky pocházejí, se tam opět vracejí.

8Všechny věcijsouplný práce; člověk nemůže vyřknoutto: oko není spokojeno s viděním, ani ucho naplněné sluchem.

9Věc, která se stala, to jeje to tak?který bude; a to, co se dějejeto, co se má udělat: atady ježádná novinkavěcpod sluncem.

10Je tadyžádnýVěc, o které se dá říci: Vidíte, totojeNový? už je to dávno, co bylo před námi.

jedenáct Tady ježádná vzpomínka na bývalévěci; ani nebudežádnývzpomínka navěcikteré mají přijít styto přijde potom.

Ve vanitasově umění je hlavním tématem stále jistota smrti a naše smrtelnost, ale je zde kladen další důraz na pomíjivost a bezvýznamnost pozemské slávy a potěšení. Mezi běžné symboly v umění vanitas patří lebka (představující jistotu smrti); bubliny (představující stručnost a křehkost života a pozemské slávy); kouř, přesýpací hodiny a hodinky (každá minuta vás přiblíží smrti); hnijící ovoce a květiny (představující křehkost a rozpad pozemských věcí); hudební nástroje a hudební listy (představující pomíjivou povahu života); roztrhané nebo uvolněné knihy (představující pozemské znalosti); a kostky a hrací karty (představující roli, kterou v životě hrají náhoda a štěstí).

Účelem umění vanitas je morální výuka. Má to divákovi připomenout, že život je drahocenný, a tak ho raději nemrhají frivolními a nesmyslnými věcmi.

Autoportrét se symboly Vanitas od Davida Baillyho, 1651.

Autoportrét se symboly VanitasDavid Bailly, 1651. Všimněte si bublin.

Vanitas Still Life od Jacques de Gheyn starší, 1603.

Vanitas ZátišíJacques de Gheyn starší, 1603. Všimněte si všech symbolů vanitas: lebky, bubliny, kouře a květin. Peníze se zdají být dalším symbolem tohoto obrazu. Pravděpodobně to představuje pošetilost „skládat si poklady tam, kde se kazí můra a prach“.

Vanitas Still Life od Jana Davidsze de Heem, 17. století.

Vanitas ZátišíJan Davidsz de Heem, 17. století

Vanitas Still Life od Jana Davidsze de Heem, 17. století.

Vanitas ZátišíJan Davidsz de Heem, 17. století.

Vanitas Quiet Life od Pietera Claesze, počátek 17. století.

Vanitas Tichý životPieter Claesz, počátek 17. století. Které symboly vanitas můžete vidět?

Vanitas Still Life od Simona Renarda de Saint-André, polovina 17. století.

Vanitas ZátišíSimon Renard de Saint-André, polovina 17. století.

Zátiší, alegorie marností lidského života od Harmen Steenwijck, 1640.

Zátiší, alegorie marností lidského životaHarmen Steenwijck, 1640.

Vanitas Still Life od Simona Renarda de Saint-André, polovina 17. století.

Vanitas ZátišíSimon Renard de Saint-André, polovina 17. století. Všimněte si přesýpacích hodin, dvojice kostek a notového záznamu.

16./17. století slonovinový přívěsek: Mnich a smrt.

Témata Memento mori byla běžná i v médiích mimo obrazy, jako je tento přívěsek ze slonoviny ze 16./17. Století: Mnich a smrt. Ten se mi líbí, protože Kate mi často říká: „Hej, máš tam kostru.“ Fakt jo.

Vím, že smrt není nejpříjemnější na přemýšlení, ale dnes vás vyzývám, abyste si vybrali jeden z výše uvedených memento moris a opravdu si jej prostudovali. Zamyslete se nad symboly a co znamenají. Přitom se zeptejte sami sebe: Věnuji svůj život především aktivitám a věcem, které jednoduše zmizí jako kouř a bubliny? Nebo ze svého života vytěžím maximum vytvořením odkazu, který bude žít až za hrob?

Memento mori, pánové.